Masterklas za gudačke instrumente

XVI Festival gudača Perast organizuje masterklas za gudačke instrumente od 20. do 26. Avgusta 2025.

  • Profesori:
  • Miroslav Pavloviċ- violina
  • Blerim Grubi- viola
  • Misha Berkut- viola
  • Atanas Krastev- violončelo
  • Zoran Zakrajšek – kontrabas

Svi zainteresovani polaznici, uključujući učenike i studente, mogu slati svoje prijave i informisati se o uslovima i propozicijama putem e-maila info@festivalgudacaperast.com.

Planirani masterclass održaće se u Perastu  u periodu od 21. do 26. Avgusta 2025. godine. Link za prijave se nalazi ovdje. Prijave je potrebno dostaviti najkasnije do 11. avgusta  2025. godine.

BIOGRAFIJE 

 – Miroslav Pavloviċ –

Koncertmajstor  Beogradske Filharmonije  Miroslav Pavlović je rođen u Kragujevcu gde i započinje svoje muzičko obrazovanje.. Bio je učenik Škole za muzičke talente u Ćupriji, a potom student FMU u klasi prof. Aleksandra Pavlovića. Godine 1999. promovisan je u koncertmajstora Beogradske filharmonije. Sarađivao je sa velikim umetnicima kao što su Zubin Mehta, Mihail Jurovski, Nikolaj Luganski, Miša Majski, Uroš Lajovic, Muhaj Tang i dr.

Veoma je aktivan i kao solista, te se ističu nastupi takve vrste sa matičnim orkestrom, kao i Orkestrom vojske „Stanislav Binički“,  „Srpskim Kamernim Orkestrom“, zatim pijanistima Ivanom Pavlović, Biljanom Gorunović, Katarinom Pipović i drugima.

Kamerna muzika mu je posebno važan i zastupljen segment umetničkog stvaralaštva. Pavlović koncertira na mestu prve violine Gudačkog kvarteta Mokranjac, umetnički rukovodilac Okteta Beogradske Filharmonije,prva violina gudačkog kvarteta „Ars“, saradnik je mnogih kamernih sastava u Srbiji i šire. Kao kamerni muzičar sarađivao je sa Gordanom Nikiolićem, Jane Tomsen, Aleksandrom Šandorovim, Sandrom Belić, Ljiljanom Nestorovskom, Hagajem Šahamom i mnogim drugim.

Pavlović se bavi pedagoškim radom od 1993. godine kao profesor violine u muzičkoj školi „ Mokranjac“. Od 2014. je angažovan kao vanredni profesor violine na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Za svoj pedagoški rad je dobio brojna priznanja.

 – Blerim Grubi –

Prve časove violine pohađao je u rodnom gradu Skoplju, gde je završio osnovnu i srednju muzičku školu „Ilija Nikolovski-Luj“ u klasi prof. P. Nikolova. Studije viole nastavio je na Fakultetu muzičke umetnosti u Skoplju u klasi prof. L. Gospodinova, gde je diplomirao 1989. godine. Na istom fakultetu završio je i postdiplomske studije iz viole 1999. godine. Tokom 1994/95. pohađao je dvogodišnji specijalistički kurs na Akademiji „Chigiana“ u Sijeni, Italija, u klasi Jurija Bašmeta. Nakon završetka studija, zaposlio se u Filharmoniji Severne Makedonije. Tokom 1980-ih bio je vođa viola u Kamernom orkestru Omladinske muzike u Skoplju pod dirigentskim vođstvom A. Šureva. Blerim Grubi je nastupao kao solista i član različitih kamernih ansambala, aktivno učestvujući u muzičkom životu Kosova i Severne Makedonije. Među značajnim nastupima izdvajaju se solistički koncerti u okviru manifestacije „Dani muzike Severne Makedonije“ (1988, 1989, 1990, 1991, 2001. i 2003), „Dani kosovske muzike“, kao i na Festivalu Muzičke akademije u Skoplju (1989). Te godine predstavljao je Severnu Makedoniju na susretima talentovanih mladih gudača tadašnje SFRJ u Osijeku (Hrvatska), u okviru manifestacije „Franjo Krežma“. Iste godine nastupio je i na međunarodnim koncertima posvećenim UNICEF-u, sa resitalom, kao i na festivalima „Skopsko leto“ i „Ohridsko leto“ (1989). Početkom 1990-ih nastupao je sa resitalima u mnogim zemljama regiona. Jedan od prvih solističkih nastupa sa orkestrom imao je 1994. godine sa Makedonskom filharmonijom, pod dirigentskom palicom A. Šureva. Iste godine održao je solistički koncert u Tirani sa Simfonijskim orkestrom Opere i baleta, pod dirigentskim vođstvom E. Krantje. Te godine završava i postdiplomske studije u Skoplju, koje kruniše uspešnim solističkim koncertom. Takođe se aktivno bavi kamernom muzikom, sarađujući sa ansamblom „Couperin“ u Strazburu, kao i u mnogim drugim nastupima u regionu. Godine 1996. u Skoplju nastupa kao solista sa Makedonskom omladinskom filharmonijom, pod dirigentskim vođstvom O. Balaburskog. U drugoj polovini 1990-ih učestvuje na brojnim muzičkim manifestacijama: resitalima na Festivalu „Këngë jeho“ u Strugi (1997, 1998, 1999), na Festivalu „Šubertijada“ (povodom 200 godina od rođenja Franca Šuberta) u Skoplju (1997), kao i na svečanosti povodom 30 godina Fakulteta muzičke umetnosti u Skoplju. Nastupio je i na „Brahmsovoj večeri“ 1997. godine. Godine 1998. svira kao solista sa Studentskim simfonijskim orkestrom u Skoplju, sa dirigentom S. Nikolovskim. Poseban prelomni trenutak u njegovoj umetničkoj karijeri, kao i kod mnogih drugih umetnika, bio je povratak kulturnog života u regionu 1999. godine. Tada je održao solističke koncerte sa Gudačkim orkestrom iz Tirane, pod dirigentskim vođstvom A. Leke (u Tetovu i Skoplju), kao i sa dirigentom R. Tiseonom u Prištini. Grubi je održao brojne solističke koncerte, između ostalog sa Kamernim orkestrom Makedonske filharmonije (u Skoplju) sa dirigentom B. Canevim, kao i sa Gudačkim orkestrom Kosovske filharmonije (u Prištini) sa dirigentom Le Fi Fi. U Detmoldu (Nemačka) nastupio je sa Kamernim ansamblom iz Detmolda i solistom E. Fišerom. Takođe je ponovo svirao sa Makedonskom filharmonijom pod vođstvom B. Caneva, kao i sa „Ujedinjenom“ filharmonijom u Skoplju (dirigent A. Leka), te u Prištini sa Kosovskom filharmonijom i dirigentima Bujarom Llapajem, Le Fi Fi, Toshio Yanagisavom, Gregorijem Charetteom. Blerim Grubi je imao značajnu muzičku delatnost na Kosovu, posebno nakon 1999. godine. Sa kolegama S. Badivukuom, M. Kaćamakom i V. Kajtazijem osnovao je ansambl „Vivendi“, sa kojim je nastupao širom Kosova i u inostranstvu. Među brojnim nastupima ističu se koncert u okviru manifestacije „Nedelja Baha“ u Prištini (1999), Festival kosovske kulture „Plataforma X Kosova“ u Barseloni (2000), Festival savremene muzike „Muzifest“ u Ljubljani (2000). Ansambl je redovan učesnik Međunarodnog festivala kamerne muzike u Prištini od njegovog osnivanja 2000. godine do danas. Grubi je u okviru ovih koncerata sarađivao sa brojnim domaćim i međunarodnim umetnicima. Nastupao je na festivalima kao što su: „Ohridsko leto“, „Dani makedonske muzike“, Festival savremene muzike u Tirani, „Remusica“ u Prištini, „InterFest“ u Bitolju, „Varna Music Festival“, „Concerti di Altamarca“ u Trevizu (Italija), „Festival Internacional de Música L’Escala-Empúries“, „de s’Agaró“ – Španija, „Deia Music Festival“ – Palma de Majorka, „Grieg in Bergen“ – Norveška, Festival u Sirakuzi, Festival na Sardiniji, „Armonie della sera in Kosovo“, „Anteprima Festival“, „Festival international Edesa“, „Festival Sasari“ i mnogi drugi kamerni i resital festivali u: Kosovu, Albaniji, Makedoniji, Italiji, Španiji, Belgiji, Turskoj, Bugarskoj, Nemačkoj, Japanu, Grčkoj, Sloveniji, Portugalu, Francuskoj, Hrvatskoj, Bosni i Hercegovini, Austriji, Norveškoj i SAD-u. Bio je član žirija na brojnim takmičenjima u: Kosovu, Makedoniji, Albaniji i Francuskoj. Učestvovao je na Evropskom kongresu gudača „ESTA“ u Drezdenu (Nemačka) i autor je brojnih programa za takmičenja: „New Millennium International Competition“ u Skoplju i „ArsKosova Competition for Young Musicians“. Pozivan je kao profesor viole na „Međunarodnoj letnjoj muzičkoj akademiji Colombes“ u Parizu i Flenu (Francuska), gde je držao majstorske kurseve iz viole i kamerne muzike. Učestvovao je u „Spectrum Concerts Berlin“, serijalu koncerata u kamernoj sali Berlinske filharmonije, u projektu koji je osnovao i vodio američki violončelista Frank S. Dodge. Osnivač je ansambla „Trio Harkor Kosova“, jedan od osnivača Kosovske filharmonije, kao i osnivač Fondacije „ArsKosova“ koja se bavi promocijom mladih talenata i razvojem muzičkih aktivnosti u zemlji. Grubi je jedan od prvih inicijatora Međunarodnog festivala kamerne muzike „Kosova Kamerfest“ u Prištini posle rata. Osnivač je i Udruženja albanskih muzičkih i baletskih umetnika u Makedoniji, kao i festivala „Multi Kulti“ u Skoplju. Bio je član umetničkog saveta festivala „Ohridsko leto“ (2005–2006). Od 1992. do 2004. godine bio je angažovan u Nacionalnoj filharmoniji u Skoplju. Osnivač je i član Saveta albanske fondacije za stipendije u Severnoj Makedoniji, kao i osnivač ESTA-e (Evropske asocijacije gudačkih pedagoga) u filijali na Kosovu. Osnivač je udruženja „Muza“ u Skoplju i Međunarodnog festivala kamerne muzike „SkopiKamerFest“. Bio je vođa viola u Makedonskoj filharmoniji, a od 2000. do 2012. godine i vođa viola u Kosovskoj filharmoniji. Jedan je od osnivača „Svealbanske filharmonije“ sa sedištem u Tirani (2011), inicijator osnivanja muzičke škole na albanskom jeziku u Skoplju i srednje škole u Tetovu, kao i učesnik u osnivanju Fakulteta umetnosti pri Univerzitetu u Tetovu. Učestvovao je i u osnivanju Državnog ansambla albanskih narodnih pesama i igara u Makedoniji, kao i u inicijativi za uvođenje Državne nagrade „22. novembar – Kongres u Manastiru“. Snimio je tri CD albuma koje je promovisao u tri glavna grada: Prištini, Tirani i Skoplju (2006, 2013, 2018). Osnivač je „Albanskog kvarteta izvrsnosti“. Na Fakultetu umetnosti Univerziteta u Prištini „Hasan Priština“ angažovan je od 1994. godine kao predavač, zvanje docenta je stekao 1999, vanrednog profesora 2008, a redovnog profesora 2018. godine. Osnivač je odseka za violu od 1994. godine, a angažovan je i na Fakultetu umetnosti Univerziteta u Tetovu „Fadil Sulejmani“. Dobitnik je priznanja „Počasni građanin Đakovice“ 2024. godine. Za doprinos kulturi i obrazovanju, 2016. godine odlikovan je „Predsedničkom medaljom za zasluge“ od strane predsednika Republike Kosovo.

– Misha Berkut – 

“Jedan od najistaknutijih violista u svijetu” prema mišljenjukompozitora Rodiona Ščedrina, Miša Berkut, rođen je u Moskvi u muzičkoj porodici. Stekao je obrazovanje kaoviolinista u klasi profesorica Maje Glezarove i NadeždeBeškine na Moskovskom državnom konzervatorijumu, gdje je takođe muzicirao u kamernom ansamblu pod rukovodstvom Mihaila Kopelmana, Valentina Berlinskog, Dmitrija Šebalina i Aleksandra Bahčijeva. Godine 1990. postajelaureat u sastavu kvarteta na Međunarodnom konkursu kamernihansambala Vinćenco Belini u Italiji.

 Godine 1996. kao već afirmisani muzičar-violinista, MišaBerkut ostvaruje dugogodišnji san i počinje da savlađujesviranje na drugom instrumentu, a bila je to viola koja mu je znatno više odgovarala po svom karakteru i zvučanju.  Većnakon mjesec dana uspješno je debitovao u ulozi violiste u koncertnoj sali Moskovskog konzervatorijuma, a kroz polagodine upisuje postdiplomske studije u klasi profesora JurijaBašmeta.

Godine 1997. Miša Berkut popunjava broj laureataprestižnog Međunarodnog konkursa violista Lajonel Tertis naostrvu Men i postaje prvi muzičar iz Rusije kome je dodijeljenanagrada na ovom konkursu. Takođe odnosi pobjeduna Međunarodnom konkursu violiste Jurija Bašmeta u Moskvi.

Uspjesi na muzičkim takmičenjima poslužili su muzičaru kaosnažan podsticaj da gradi međunarodnu karijeru. Gostovao je u mnogim zemljama u svojstvu soliste i svirao sa vodećimorkestrima. Prima učešće u internacionalnim muzičkimfestivalima, između ostalih to su: Decembarske večeriSvjatoslava Rihtera, Teritorija, Moskovskajesen (Rusija); Berlinski festival, festival OlegaKagana(Njemačka); Bath International Music Festival (Engleska) i Gaudeamus(Holandija). Među njegovimpartnerima u kamernom ansamblu bili su takvi istaknutimuzičari kao što su Ivri Gitlis, Naum Štarkman, Gidon Kremer, Jurij Bašmet, Natalija Gutman, Viktor Tretjakov, Kolja Blaher, Alesksandar Rudin i Aleksej Ljubimov.

Miša Berkut često je u Rusiji premijerno izvodio mnogekompozicije za violu kako ruskih, tako i inostranih autora, međukojima su Nino Rota, Majkl Najman, Jork Bouen, Morton Feldman, Jefrem Podgajc, Valentin Silvestrov, Mihail Broner iVladimir Daškevič, između ostalih i djela vodećih kompozitoraiz Rusije posvećenih upravo samom izvođaču. 

Predavao je na Moskovskom konzervatorijumu od 2002. godine, kao docent od 2005. do 2016. godine.Učestvovao u radu žirijameđunarodnih konkursa. Njegova izvođenja su snimana nakompakt-diskove, za radio i televiziju. Živi u Crnoj Gori ipredaje na Muzičkoj akademiji na Cetinju od 2012.

Zasluženi umjetnik Rusije.

– Atanas Krastev –

Atanas Krastev je diplomirao na Nacionalnoj  muzičkoj akademiji u Sofiji u klasi prof. Anatolija Krasteva i specijalizirao kod prof. Natalije Šahovske – u Escuela de Musica Reina Sofia u Madridu, od 2021. je vanredni profesor i predaje violončelo u NMA „Pančo Vladigerov“ i NMS „Ljubomir Pipkov. Doktorirao je 2016. godine, a od 2021. predaje kao vanredni profesor na Nacionalnoj Muzičkoj akademiji u Sofiji. Laureat je mnogih takmičenja uključujući „Jeunesses musicale“ (Srbija) i Međunarodno takmičenje „Liezen“ (Austrija), između ostalih. Odlikovan je Nagradom za kamerna muzika Reine Sofije (dodeljuje sama kraljica Sofija), diploma i nagrada Ministarstvo kulture Bugarske, zvanje Akademije mladih talenata, „Zlatna Nagrada Muza” za izvođenje ruske muzike i Kristalna lira UBMD ,The Nagrada „Zlatni vek” bugarskog Ministarstva kulture, Nagrada „Zlatno pero”. Atanas Krastev je nastupao u Austriji, Brazilu, Francuskoj, Španiji, Italiji, Holandiji, Češkoj Republike, Grčke, Srbije, Slovačke, Rusije i na svim važnijim bugarskim festivalima. Ima učestvovao na brojnim koncertima koje je uživo snimala Bugarska nacionalna televizija Beograd. Nacionalna TV, TV Globo (Brazil), u muzičkim dokumentarcima i studijskim snimcima na Bugarski nacionalni radio, audio CD sa Kamernim orkestrom „Sofijski solisti”. On ima održao brojne majstorske kurseve u Bugarskoj, Rumuniji, Srbiji, Ukrajini i Makedoniji. On je umetnički direktor međunarodnog festivala violončela i akademije „Cellisimo“.

– Zoran Zakrajšek – 

Kontrabasista Zoran Zakrajšek (1978, Podgorica) potiče iz porodice eminentnih muzičkih pedagoga. Nakon završene niže i srednje muzičke škole “Vasa Pavić“u Podgorici upisuje studije kontrabasa na Muzičkoj akademiji na Cetinju u klasi renomiranog prof. Pavela Aksamita gdje je diplomirao i magistrirao sa najvišom ocjenom. Usavršavao se u Holandiji u klasi prof. Carol Harte (USA). Polaznik je majstorskih kurseva kod pedagoga svjetskog renomea (Klaus Trumpf, Miloslav Gajdoš, Duncan McTier, Zoran Marković, Paul Erhard, Ovidiu Badila i drugi). Dobitnik je i laureat brojnih nagrada na državnim i internacionalnim takmičenjima. Jedan je od najistaknutih crnogorskih kontrabasista u domenu klasične muzike. Od 2007 godine angažovan je kao vodja grupe I solo kontrabasista Crnogorskog Simfonijskog Orkestra (CSO). Kao integralni dio ili solo kontrabasista učestvovao je u brojnim premijernim postavkama opera I simfonija u Crnoj Gori medju kojim su (prva crnogorska opera “Balkanska Carica” kompozitor Dionisie de Sarno San Giorgio, “Dido and Aeneas” kompozitor Henry Purcell, “La Boheme” kompozitor Giacomo Puccini, Gustav Mahler “Simfonija br.1”, Richard Strauss “Metamorfoze” Anton Bruckner Simfonija br.7, Dmitri Shostakovich Simfonije br.7„Lenjingradska“ itd) kao I premijernim izvodjenjima savremenih crnogorskih kompozitora. Tokom svoje karijere kao vodja grupe I solo kontrabasiste CSO-a ostvario je više stotina koncerata I imao privilegiju da nastupa pored vodećih svjetskih imena iz domena klasične muzike poput (Montserrat Caballe, Mischa Maisky, Ivo Pogorelić, Roman Simović, Denis Shapovalov, Stefan Milenković, Carlo Marcihione, Milos Karadaglić i sa dirigentima poput Ronald Zollman, Srboljub Dinić, Miroslav Homen,Muhai Tang, Bojan Sudjić, Darinka Matić-Marović, Grigory Krasko itd). Takodje je kao solista više puta nastupao sa Crnogorskim Simfonijskim Orkestrom a kao kamerni muzičar saradjuje sa nekim od najistaknutih crnogorskih umjetnika kao što su Bojan Martinović, Roman Simović, Miran Begić, Igor Perazić, Misha Berkut, Vujadin Krivokapić, Petar Garić, Miloš Karadaglić, Danijel Cerović itd. Jedan je od osnivača klavirskog kvinteta “Parestum” kao i Gudačkog Kvinteta Crnogorskog Simfonijskog Orkestra i kamernog ansmbla “Reverance”. Kao predstavnik Crne Gore I član prestižnog “No Borders Orchestra” 2013. godine snimio CD za Universal music Austria i Deutsche Grammophon, jednu od najprestižnijih producentskih I diskografskih kompanija na svijetu. U toku karijere imao je privilegiju da predstavlja Crnu Goru na raznim medjunarodnim festivalima I da nastupa u prestižnim koncertnim dvoranama poput: “Grad Teatar”, “Kotor Art”, “Atempo”, “Espressivo”, “MIT”, “Sarajevska Zima”, “Niksić Guitar Festival “, “Mediterranean notes”, “Radial System“Berlin, „Crnogorsko Narodno Pozorište“, „Glinka“ San Peterburg, „Kolarčeva

Zadudžbina“ Beograd itd. Već duži niz godina ostvaruje uspješnu saradnju sa „ Festival gudača Perast“ kroz majstorske kurseve i koncerte. Kao istaknuti crnogorski umjetnik angažovan je na Muzičkoj akademiji na Cetinju u formi predavača.